Und hier ist der Platz der Er­kennt­nis brin­gen­den Stil­le er­reicht, von dem aus der Künst­ler recht­schaf­fen tä­tig Mu­sik macht – zum ei­ge­nen Woh­le ge­nau­so wie zum Woh­le sei­nes Hö­rers; zum ei­ge­nen Woh­le in­so­fern, als die­se Art der na­tür­li­chen Kre­a­ti­vi­tät im Künst­ler selbst ein Her­auf­strö­men in­ne­rer Glück­se­lig­keit be­deu­tet; zum Woh­le des Hö­rers in­so­fern, als auch bei die­sem die Er­fah­rung sol­cher na­tür­li­cher in­ner­mensch­li­cher Ak­ti­vi­tät her­vor­ge­ru­fen wird, die Glück und Freu­de schafft.

Da­mit ge­lingt dem Hö­rer ein Blick in das Po­ten­ti­al der na­tür­li­chen in­ner­mensch­li­chen Evo­lu­ti­on, und bei ihm er­wacht dann na­tür­li­cher­wei­se der Wunsch, die­ses glücks­spen­den­de Feld des Le­bens selbst in den Griff zu be­kom­men.

Die­ser Aus­gangs­punkt in­ner­mensch­li­cher Kre­a­ti­vi­tät, bei wel­chem To­na­li­tät und Rhyth­mus zur Ein­heit ver­schmol­zen sind, ist der Be­ginn der Mu­sik über­haupt.

Die­ser An­fang ohne En­de wird durch die mu­si­ka­li­sche In­te­gra­tion des un­be­grenz­ten Rau­mes mit der un­end­li­chen Zeit in das Be­wußt­sein des Hö­rers ge­ho­ben, und es wird ein geis­ti­ger Schwe­be­zu­stand er­reicht: Aus­druck zwei­fa­cher Un­be­grenzt­heit.

Hier liegt der Kern für die Lie­be des Men­schen zur Mu­sik – für die Lie­be des Men­schen zum Le­ben.

Des­halb ist der Rhyth­mus kei­nes­falls das Mit­tel zur iso­lier­ten zeit­li­chen Struk­tu­rie­rung ei­ner Kom­po­si­ti­on; son­dern die­ser so­eben ge­schil­der­ten, sehr viel an­spruchs­vol­le­ren, um­fas­sen­de­ren Be­trach­tens­wei­se zu­fol­ge ist der Rhyth­mus das ein­zi­ge ge­rech­te Mit­tel zur Ver­herr­li­chung des Rau­mes.

Um­ge­kehrt ist die To­na­li­tät kein iso­lier­ter mu­si­ka­li­scher Pa­ra­me­ter, son­dern das ein­zi­ge ge­rech­te Mit­tel zur Ver­herr­li­chung der Zeit.

So er­klärt sich mu­si­ka­lisch der Sinn für die in­ni­ge Ver­bin­dung von Raum und Zeit.